La expansión de la inteligencia artificial generativa ha puesto en manos de artistas y aficionados una capacidad creativa sin precedentes, que algunos describen como un “poder de deidad”: la posibilidad de alterar la realidad, desafiar las leyes físicas y fusionar distintos sentidos en una sola experiencia.
Gracias a la multimodalidad, las nuevas herramientas permiten construir mundos que combinan lo imaginativo con lo hiperrealista. También abren la puerta a que la música deje de ser solo sonido y se transforme en experiencias visuales interactivas, rompiendo así las barreras tradicionales entre disciplinas.
En este contexto, Google Labs ofreció recientemente a un grupo de creadores, provenientes de áreas como la arquitectura, la moda, el periodismo y el cine, acceso a su herramienta de generación de video Flow. El reto: desarrollar cortometrajes en apenas seis semanas.
Manipular la naturaleza
Pese a sus diferencias culturales y profesionales, los proyectos compartieron ciertas tendencias. Entre ellas, un rechazo deliberado a la perfección digital, optando por mostrar rostros con imperfecciones reales como acné, cicatrices o dientes rotos, y una marcada inclinación a alterar las reglas de la naturaleza. Así, surgieron escenas donde la nieve asciende en lugar de caer o donde lo natural invade espacios cotidianos.
El director Lucas Ortiz, uno de los participantes, describió esta experiencia como una nueva relación con lo “divino”. Según explicó, la IA otorga una sensación de asombro al permitir manipular la realidad: “Es como tener el poder de cambiar la naturaleza y quedar atrapado en esa posibilidad”.
Ortiz trabaja actualmente en el lanzamiento de Los Exploradores, una película generada con IA que sigue a un creador de imágenes encargado de producir contenido sobre el conflicto en Gaza, lo que desencadena una reflexión sobre los límites y la naturaleza de esta tecnología.
Transformaciones y tensiones en la industria
El cineasta subraya que el proceso creativo con IA difiere completamente del tradicional. En lugar de rodajes convencionales, el trabajo se desarrolla de forma colaborativa frente a la pantalla, tomando decisiones en tiempo real. En su caso, el proyecto implicó tres meses de generación de contenido y otros tres de montaje.
Aunque anticipa un crecimiento acelerado en el uso de efectos digitales y postproducción —con el potencial de reducir significativamente los costos, como producir una superproducción por una fracción de su presupuesto habitual—, considera que el cine de autor completamente generado por IA aún está lejos de consolidarse.
El avance tecnológico, sin embargo, también ha generado conflictos. La inteligencia artificial ha sido uno de los factores detrás de recientes huelgas en Hollywood y en la industria de los videojuegos, evidenciando tensiones sobre su impacto laboral y creativo.
Un ejemplo reciente fue la polémica en torno a la película The Brutalist, criticada tras revelarse el uso de IA para mejorar la pronunciación en húngaro de sus actores principales. A pesar de ello, la actuación protagonista fue reconocida con un premio Óscar.